Hörenswert: Die wichtigsten Mode-Podcasts für 2026

Weltweit gibt es mehr als 4,5 Millionen Podcasts. Für den Nachrichten- und Kulturkonsum nutzt das Publikum zunehmend Audioformate. Podcasts sind daher ein fester Bestandteil der zeitgenössischen Kultur – auch im kommenden Modejahr. FashionUnited hat eine Auswahl führender Sendungen zusammengestellt, die uns auch weiterhin begleiten werden.

Fashion Neurosis

Die Designerin Bella Freud verlässt das steife Setting des klassischen Podcaststudios, um die emotionale Bedeutung von Kleidung zu erforschen. Bekannte Schauspieler:innen, Designer:innen und andere Kreative nehmen auf ihrem Sofa Platz, um in intimen Gesprächen über ihre persönliche Beziehung zu Stil zu sprechen. Dieser wird nicht als Summe von Trends verstanden, sondern als Ausdruck individueller Wünsche und Unsicherheiten. Mode wird zu einer Form der Selbstanalyse, bei der Freud die Rolle der Therapeutin einnimmt. Das passt zu ihren prominenten Gästen wie Marina Abramović, die selbst als Revolutionärin der performativen Praxis gilt.

Chanel Connects

Mode kann hochintellektuell sein, wenn visionäre Künstler:innen, Autor:innen, Performer:innen und Kurator:innen über ihre Arbeit sprechen. Das beweist das französische Modehaus Chanel mit Chanel Connects. Die fünfte Staffel findet in La Pausa statt – der „idealen mediterranen Villa“ an der französischen Riviera, die Gabrielle Chanel selbst entworfen hat. Moderiert wird sie von Yana Peel, President of Arts, Culture & Heritage der Luxusmarke. Eine spezielle Bonusfolge wurde live im Guggenheim Museum in New York City aufgenommen. Darin sprechen die Künstlerinnen Sarah Sze und Julie Mehretu mit Peel über Kreativität, Abstraktion und die Rolle der Kunst als treibende Kraft für Veränderung.

Articles of Interest

Avery Trufelman stammt aus einer Familie von Rundfunksprecher:innen. Sie arbeitet seit Jahren als Radioproduzentin und wurde mit Articles of Interest bekannt – einem Podcast über die Besonderheiten der Bekleidungsindustrie und insbesondere über die Produkte selbst. Ein einstündiges Gespräch über Reißverschlüsse ist nicht langweilig, wenn es als Geschichte gemeinsamer Historie, Kultur, Technologie und Identität erzählt wird. Im Jahr 2025 eröffnete Trufelman mit der Miniserie Gear erneut eine relevante Diskussion über den Einfluss von Militärdesign auf die alltägliche Kleiderwahl – von Feldjacken bis hin zu „Gorpcore“.

Fashion People

Fashion People ist eine Erweiterung von Line Sheet, dem exklusiven Newsletter von Lauren Sherman, in dem sie die Geschehnisse in der Mode- und Beautywelt analysiert. In der Podcastversion spricht sie mit Insider:innen aus der Milliardenindustrie, um noch tiefer zu graben. Die Themen reichen von hoffnungsvollen Strategien der Kreativdirektor:innen bis zur Modevision der ehemaligen First Lady Michelle Obama.

Dressed: The History of Fashion

Die Historikerin Cassidy Zachary führt ihre Zuhörer:innen durch die Modegeschichte, indem sie historische Fakten in einen zeitgenössischen sozialen Kontext stellt. Was sagt das Korsett über „mich“ und „uns“ aus, jetzt, da es in die Garderobe der Generation Z zurückkehrt? Passend zum Jahreswechsel gibt es eine Folge mit Tim Gunn aus der amerikanischen Modefernsehsendung Project Runway über seinen berühmten Ausspruch „Make it work“. Was macht Mode im Jahr 2026 erfolgreich?

Manufactured

In einem weiteren Jahr voller Skandale um unethische Arbeitspraktiken in langen, undurchsichtigen Modeketten bietet der Podcast Manufactured von Kim van der Weerd Orientierung. Sie arbeitete jahrelang in der Bekleidungsproduktion, unter anderem als Fabrikmanagerin in Kambodscha. Heute untersucht sie faire Handelspraktiken für die Akteur:innen am Ende der Lieferkette – unter anderem über die Transformers Foundation und als Mitbegründerin des Fashion Producer Collective. Im Podcast kommen sonst ungehörte Fachleute mit umfassendem Wissen zu Wort, etwa Bergson Wang (Folge 100), ein chinesischer Compliance-Experte, der erklärt, warum Audits häufig nicht zuverlässig sind.

Wardrobe Crisis

Die Modejournalistin und Nachhaltigkeitsexpertin Clare Press befasst sich in Wardrobe Crisis mit dem Spannungsfeld zwischen Stil, Ethik und Umwelt. Sie untersucht, wie die Baumwollproduktion die Wasserressourcen in Indien bedroht, und bezieht dabei Designer:innen und Forscher:innen ein. Zudem beleuchtet sie, wie Vintagehändler:innen und Datenanalyst:innen das Phänomen der „Pre-loved Fashion“ quantifizieren. Mit einem Augenzwinkern zeigt Press, dass Mode ein Geschäft sein kann, ohne die Kosten auf schutzbedürftige Akteur:innen der globalen Lieferkette abzuwälzen.

The Cutting Room Floor

Die Designerin Recho Omondi erweist sich als ausgezeichnete Interviewerin: ehrlich, kritisch und ungefiltert. In The Cutting Room Floor spricht sie mit Designer:innen, Kreativdirektor:innen, CEOs und aufstrebenden Talenten über Themen wie Phygital, Marketing und Branding. Häufig bewegen sich die Gespräche an der Schnittstelle zu anderen Disziplinen, etwa Food mit Sue Chan oder Wellness mit Gwyneth Paltrow – Bereiche, auf die sich die Mode immer wieder bezieht.

Brendawareness

Brenda Weischer, auf Instagram als Brendahashtag bekannt, nimmt ihren Podcast so auf, wie man es von einer Influencerin erwartet: zu Hause im Wohnzimmer, mit dem Handy. Ihre Berichte von Modenschauen und Red-Carpet-Events klingen wie eine Sprachnachricht an eine:n gute:n Freund:in. Gerade diese intime Erzählweise zieht zahlreiche Zuhörer:innen an. Zudem inspiriert Brenda junge Berufstätige mit Einblicken in Personal Branding und Imagebildung – einschließlich der Schattenseiten, denn das ständige Online-Sein beeinflusst das persönliche Wohlbefinden.

Fashion Radio

SHOWstudios Fashion Radio, moderiert von DJ Fat Tony, erkundet die Verschmelzung von Mode und Musik. In jeder Folge sprechen führende Persönlichkeiten der Branche – von Designer:innen über Stylist:innen bis hin zu Models – über ihren kreativen Prozess, Karrierehöhepunkte und darüber, wie Musik ihre Arbeit beeinflusst. Die Bedeutung eines eigenen Rhythmus wird besonders in der Folge mit dem Model Debra Shaw deutlich, die ihren göttinnenhaften Charakter auf dem Laufsteg erst durch Musik vollständig verkörpert.