Kulturelle Veränderungen prägen die Herrenmode für SS27

Mit Blick auf Frühjahr/Sommer 2027 zeichnen sich vier verschiedene Richtungen in der Herrenmode ab. Diese reagieren auf die sich wandelnden Bedürfnisse der Verbraucher:innen und kulturelle Veränderungen. Im Fokus stehen übergreifende Themen wie kategorieübergreifende Elemente und preisgesteuerte Vielseitigkeitsanforderungen. Auch der wachsende Wunsch nach Authentizität im Design spielt eine wichtige Rolle.

Anklänge an die Ivy League und Archiv-Styles

Die stilistischen Profile von Männern der Gen Z und der Millennials entwickeln sich mit ihnen weiter. Ihre modischen Interessen reifen von der Streetwear der späten 2010er-Jahre zu anspruchsvolleren Schneiderstilen. Dies geschieht, während sie sich sowohl im Berufsleben als auch im Alltag etablieren. Das hat zu einer deutlichen Wiederbelebung von Heritage- und Archiv-Styles geführt. Dadurch öffnen sich semi-formelle und klassische Silhouetten für eine breitere Palette von Anlässen jenseits von Campus, Country Club und Büro.

Marken wie Soshiotsuki und Giorgio Armani lassen die Silhouetten der Power-Anzüge aus den 80er- und 90er-Jahren wieder aufleben. Dazu gehören drapierte Hemden und fließende Hosen. Letztere Marke hat sogar eine eigene Archiv-Kapselkollektion neu aufgelegt. Sie ist voll von elegant geschneiderten Neuinterpretationen ihrer ikonischen Looks von 1979 bis 1994.

Die Rückkehr von Ralph Lauren auf den Mailänder Laufsteg nach über 20 Jahren zelebrierte verspielte Primärfarben im Colorblocking-Stil. Gezeigt wurden auch gestrickte Cardigans im College-Jacken-Stil und klassische Jeans mit geradem Bein. Die Anspielungen auf die Ivy League gehen noch weiter. Das Laufsteg-Debüt von J. Press auf der New York Fashion Week war eine Hommage an das College-Leben und feierte ‘Take Ivy’. Dabei handelt es sich um ein Lookbook aus dem Jahr 1965, das den originalen amerikanischen Ivy-League-Stil zeigt und von Teruyoshi Hayashida fotografiert wurde.

Ikonische Sakkos, College-Jacken und Poloshirts werden neu belebt. Sie erhalten modernere Passformen und Layering-Optionen. Außerdem werden traditionelle Muster zeitgemäß abgewandelt und stark gesättigte Farbtöne verwendet. So entsteht eine Mischung aus vertrauten Formen und modischen Neuinterpretationen.

Kommerzielle Übergänge

Die Nachfrage nach anspruchsvollem Design, das für Authentizität, Gemeinschaft und die Würdigung verschiedener Subkulturen oder Hintergründe steht, wächst. Deshalb durchlaufen mehrere Sektoren wie Streetwear, Fast Fashion und sogar Luxusbekleidung eine Übergangsphase. Ziel ist es, wieder eine Verbindung zu kommerziellen Zielgruppen herzustellen, für die der Preis nach wie vor an erster Stelle steht.

Willy Chavarrias Wechsel auf die Pariser Laufstege brachte sein ethnisches und kulturell geprägtes Storytelling auf die Weltbühne. Er führte eine Mischung aus zeitgenössischen Designelementen in Streetwear-Klassiker ein, die sich wirklich authentisch anfühlen. Weite, übergroße Jeans, drapierte Trainingsanzüge und Trikots mit überschnittenen Schultern wirken wie authentischere Alltagsstücke im Vergleich zu anderen Ready-to-wear-Sortimenten. Damit sprechen sie eine breitere Käufer:innenschicht an.

Chavarrias jüngste ‘Vatísimo’-Kollaboration mit dem Handelsriesen Zara signalisiert ebenfalls einen wichtigen Wandel. Fast-Fashion-Labels versuchen, mit der Unterstützung etablierter Designtalente in anspruchsvollere Szenen vorzudringen. Die spanische Marke scheint voll und ganz in diese Idee zu investieren. Ähnlich wie Gap Zac Posen engagierte, hat Zara John Galliano als Kreativdirektor eingestellt.

Sogar traditionsreiche Luxusmarken wie das italienische Luxushaus Gucci experimentieren mit einer kommerzielleren Ausrichtung ihres Images. Die Reaktionen auf ihre Laufsteg-Models und das Styling sind gemischt. Sie orientieren sich an jüngeren Internet-Persönlichkeiten und Prominenten, die tief sitzende Lederhosen, Cross-Body-Taschen und glänzend beschichtete Denim-Looks tragen.

Dramatisch romantische Silhouetten

Jonathan Andersons Zeit bei Dior hat weiterhin positive Aufmerksamkeit für die Rückkehr dramatisch romantischer, historischer Silhouetten erhalten. Funktionalität, Erschwinglichkeit und Tragbarkeit bleiben zwar weitere wichtige Treiber für SS27. Jedoch unterstützen authentische künstlerische Ausdrucksformen Marken, die kompromisslos leidenschaftliche Ansätze verfolgen. Diese Ausdrucksformen knüpfen an die zunehmende Erfüllung an, die Verbraucher:innen in Hobbys, Leidenschaften und anderen Interessen außerhalb ihrer traditionellen Berufe finden.

Neben der Wiederbelebung der ikonischen, modernisierten ‘Bar Jacket’-Silhouette von Dior Men, den romantischen Hemden mit Schleifenleiste von AMI Paris und den königlichen Sportmänteln mit Goldknöpfen von Celine entsteht ein Mittelweg. Dieser liegt zwischen der Avantgarde und bestehenden Maximalismus-Trends.

Marken auf Marktebene beginnen bereits, romantischere und theatralischere Designelemente zu interpretieren. Dies knüpft erneut an Willy Chavarrias ‘Vatísimo’-Kollektion mit Zara an. Diese umfasste komplett weiße, zweireihige Anzüge mit steigendem Revers, voluminöse Silhouetten und einen begleitenden Kurzfilm zur Veröffentlichung. In ähnlicher Weise werten die Hemden mit Zierbändern und der Jeans-Blazer mit verzierten Knöpfen von GapStudio einfache Basics auf.

Multifunktionale Garderobe

Steigende Preise und Marken, die mit Qualitäts- oder Naturmaterialkampagnen werben, führen dazu, dass die durchschnittlichen Verbraucher:innen sich der grundlegenden Komponenten und Konzepte des Designs bewusster werden. Dies hat zu einem Trend von oberflächlichen Online-Diskussionen geführt. Themen sind die allgemein negative Einstellung zur Verwendung von Polyester, die gesamte Lebensdauer von Produkten und die Praktikabilität oder Vielseitigkeit von Kleidung.

Es finden auch breitere kulturelle Lebensstilveränderungen statt. Mehr Menschen kehren ins Büro zurück, was die bereits verschwommenen Grenzen zwischen Arbeit und Privatleben weiter verwischt. Die Zufriedenheit wird zunehmend außerhalb der Karriere gesucht, mehr in gemeinschaftlichen oder freizeitlichen Aktivitäten.

Zwischen vorsichtigeren Verbraucher:innen und dem Wunsch, bequeme oder freizeitorientierte Kleidung beizubehalten, zeigen Männer eine wachsende Abneigung. Sie wollen nicht länger zwei Garderoben unterhalten, eine für die Arbeit und eine für die Freizeit. Stattdessen bringen sie einen lockeren und mühelosen Urlaubsstil in mehr Trageanlässe ein.

Die hellen, unstrukturierten Anzüge und abgerundeten Bomberjacken der französischen Marke Isabel Marant zeigen die Bandbreite traditioneller Silhouetten, die urlaubstauglich gemacht wurden. Ziggy Chens bequem sitzende Anzüge, Hosen und Hemden aus Baumwolle, Leinen und Hanf treiben die Ideen rund um die Verwendung natürlicher Materialien noch weiter voran. Kartik Research verwendet weltliche, pflanzliche Farbstoffe, gestickte Blumen und stromlose, handgewebte Produktionsprozesse. Das Ergebnis sind gut geschnittene, lässig zu stylende Erbstücke.

Zugänglichere Marken wie Our Legacy oder Banana Republic ziehen nach. Sie setzen auf mühelos fließende Silhouetten mit tiefgründigen, neutralen Tönen oder sonnengetrockneten Urlaubspaletten. Diese finden sich auf einer breiten Palette von Baumwoll- und Leinenanzügen, maßgeschneiderten Hosen mit Kordelzug und Hemden wieder.

Die Herrenmode tritt in eine Ära der Nuancen ein. Sie setzt auf Themen, die die Fähigkeit aktueller Trends herausfordern, eine Verbindung zu ihren Verbraucher:innen über oberflächliche visuelle Aspekte hinaus herzustellen. Kulturelle Einflüsse jenseits des Designstudios leiten eine neue Welle ein. Diese umfasst wieder eingeführte Archive, eine Rückkehr zu authentischer, erlebnisorientierter Streetwear, hochwertige romantische historische Silhouetten und kategorieübergreifende Vielseitigkeit. Letzteres ist eine Reaktion auf die Unfähigkeit, anlassbezogene Garderoben zu unterhalten.