Neo.Fashion. während der Berlin Fashion Week 2024 Wir blicken auf zwei Tage im Zeichen junger Designtalente zurück

Wenn sich die Hauptstadt herausputzt und an jeder Ecke die neuesten Trends zu sehen sind, dann ist es wieder so weit: Berlin Fashion Week! Auch in diesem Jahr war die Neo.Fashion. ein Highlight der Modewoche, als führende Plattform für junge Nachwuchstalente! Erstmalig im Atrium Tower am Potsdamer Platz, präsentierten über zwei Tage Absolvent:innen, aufstrebende Designer:innen und Digital Artists ihre Designs vor Fachpublikum, Modeinteressierten und Medienvertreter:innen.

Dienstag, 02. Juli - Tag 1

Die Neo.Fashion 2024 startete mit einem neuen Format: einem Panel-Talk zum Thema "Digitale Mode: Visionäre Einblicke in die Integration von 3D und KI". Unter der Moderation von Franziska Englberger diskutierten Expert:innen wie Taskin Goec, Mixed-Reality-Designer; Daniel Mohr, 3D Design Specialist bei CLO Virtual Fashion; und Pia Ulrich, multidisziplinäre 3D-Designerin und Masterstudentin an der HTW Berlin über die Anwendungen von 3D-Software in der Modebranche. Franziska Englberger kuratierte zudem eine Ausstellung digitaler Designs, bei der 22 Werke von etablierten 3D-Künstler:innen und 23 von Studierenden aus über 50 internationalen Einsendungen ausgewählt wurden. Diese wurden über beide Veranstaltungstage hinweg auf Bildschirmen auf dem Laufsteg präsentiert und luden das Publikum ein, sich der virtuellen Mode intensiver zu nähern.

Nach diesem erfolgreichen Auftakt zeigten dann knapp 100 Studierende von 11 renommierten Institutionen aus ganz Deutschland, woran sie die letzten Monate unermüdlich gearbeitet haben. In den fünf Collective Graduate Shows konnte sich das Publikum von den Bachelor- und Masterkollektionen der Nachwuchsdesigner:innen überzeugen. Präsentiert haben Vertreter:innen der AMD Akademie Mode & Design, Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle, HAW Hamburg, Hochschule Bielefeld, Hochschule Hannover, Hochschule Hof, Hochschule für Künste Bremen, Macromedia Fachhochschule Berlin, Hochschule Niederrhein, Hochschule Pforzheim, Hochschule Reutlingen, Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin, Lette Verein Berlin und Weißensee Kunsthochschule Berlin.

Durch die kreativen und unterschiedlichen Ansätze und Konzepte der zahlreichen Studierenden, wurde auf dem Runway eine Vielfalt und Diversität gezeigt, wie man sie sonst nirgendwo auf der Fashion Week unter einem Dach erleben kann. Die verschiedenen Konzepte und Entwurfsideen reichten von der Herstellung von veganem Leder aus Rotwein, über die Dekonstruktion von Geschlechterklischees und Schönheitsidealen, bedachter Inklusion für die unterschiedlichen Anforderungen verschiedener Menschen, bis hin zur Verarbeitung emotionaler interfamiliärer Geschichten in den Designs, um nur einige wenige zu erwähnen.

Mittwoch, 03. Juli - Tag 2

Auch am zweiten Tag tauchten wir zunächst wieder in die Welt des digitalen Fashion Designs ein. Die "Virtual Fashion Show" präsentierte zum zweiten Mal zukunftsweisende Entwürfe von talentierten 3D-Designer:innen. Julia Braun kürte, unterstützt von CLO Virtual Fashion Specialists, die Gewinner:innen des „Virtual Fashion Contests“ in einer spektakulären Präsentation.

Die erste klassische Fashion Show des Tages markierte eine Weltpremiere, indem das TEXOVERSUM Fakultät Textil in Zusammenarbeit mit dem Technikum Laubholz (THL) die gemeinsame Kollektion „WDBSD TX® Endless Fiber. Infinite Possibilities.“ aus einem erstmalig gezeigtem Material aus Holzfasern vorstellte. -Ein wichtiger Meilenstein für umweltfreundliche Alternativen in der Textilindustrie.

In der dritten Ausgabe der Collective Show der Aspiring Designer haben in diesem Jahr Nowrubi by Ruben Nowak, Lettau Art Fashion by Liesa Maria Lettau, LUNAR Laboratories by Vlad Vraciu, pinkraininthebrain by Jennifer Haas, TAMIEH by Ronja Beckmann & Pascale Danerau, Yasemin Akgül by Yasemin Akgül und Yevheniia Luchko by Yevhenniia Luchko auf dem Runway und im Showroom eindrücklich gezeigt, wie es nach dem Abschluss mit einem eigenen Label weitergehen kann. Außerdem kehrte SELVA by Cristian SELVA Huygens, auf unseren Laufsteg zurück, der durch seine kürzliche Zusammenarbeit mit prominenten Persönlichkeiten wie Lady Gaga und Jared Leto inspirierende Einblicke mit dem Publikum teilte. Auch in diesem Jahr hatten wir zum dritten Mal die großartige Gelegenheit, fünf ukrainische Designtalente des Projekts „Look into the Future“ der ukrainischen Fashion Week, auf unserem Laufsteg willkommen zu heißen. Ihre visionären Kollektionen, die trotz der besonderen Umstände entstanden sind, setzten ein starkes Zeichen und verliehen der Show eine internationale Note.

Best Graduates Show mit Verleihung der Neo.Fashion. Awards

Nach einer Pause endete die Neo.Fashion. 2024 am Abend des zweiten Tages, mit der prestigeträchtigen Best Graduates Show und der Verleihung des Neo.Fashion. Awards. Unter der charmanten Moderation von Hadnet Tesfai, fanden sich zahlreiche Modebegeisterte im Atrium Tower am Potsdamer Platz zusammen, um die Besten der Besten, zu feiern. Staatssekretär für Wirtschaft in Berlin Michael Biel, fand unterstützende Worte gegenüber der Förderung von Nachwuchstalenten. Eine renommierte Jury, bestehend aus Kerstin Weng, Dao Tran, Claudia Hofmann, Julian Daynov, Lutz Huelle und Mauro Grimaldi, bewertete die beeindruckenden Arbeiten der 16 Absolvent:innen von 14 deutschen Hochschulen. Die Auszeichnungen wurden in den Kategorien Best Design, Best Craftsmanship, Best Sustainability Concept und Best Innovation verliehen.

Besondere Anerkennung erhielt Alexander Gigl während der Zeremonie, für seine außergewöhnliche Leistung. Vielen Dank an ‚PFAFF‘ für das Maschinen-Sponsoring der Gewinner:innen und an die Jury für ihre herausragende Arbeit. Sie werden zukünftig gemeinsam mit dem Netzwerk der Neo.Fashion. die Gewinner:innen mit Mentorenpaketen unterstützen.

Die Neo.Fashion. 2024 in Zahlen

Um die beeindruckende Reichweite und den unglaublichen Einsatz hinter der Neo.Fashion. sichtbar zu machen, präsentieren wir jetzt einige spannende Zahlen: Das feste Organisationsteam besteht nur aus 6 Personen. Dazu kommen in Vorbereitung und oder an den Event-Tagen noch ca 40 Helfer:innen, 15 Crewmitglieder für Technik, Auf- und Abbau sowie Seating, 15 Hair und Make-Up Artists, ca 50 Models und 3 feste Fotograf:innen. Gezeigt wurden mehr als 600 Looks von 101 Graduierten, 8 Aspiring Designers, 5 ukrainischen Designtalenten und 45 Digital Artists (22 Studierenden & 23 Professionals). Über zwei Tage hinweg konnten mehr als 2.500 Gäste die Designs in 8 Fashion Shows bewundern. Vielen Dank!

Danke in erster Linie an alle direkt Beteiligten der Neo.Fashion., die mit ihrem unermüdlichen Einsatz zur Realisierung dieses Events beigetragen haben!

Ein Event dieser Größenordnung ist aber nicht ohne Engagement und Partnerschaften möglich. Unser Dank gilt Vielen! -Beginnend mit der Unterstützung der Berliner Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe. Gefolgt von unserem Location Partner am Potsdamer Platz, durch dessen Support wir uns an einem neuen Ort sofort willkommen gefühlt haben. Danke auch an das Fashion Council Germany für jegliche Hilfe, sowie Berlin Partner und den Gesamtverband der deutschen Textil- und Modeindustrie e.V. und noch vielen mehr. Ohne die Unterstützung unserer Sponsoren und Partner wäre die Neo.Fashion. nicht möglich. Wir sind dankbar für die Zusammenarbeit und jede Form der Mitwirkung!

Ein besonders herzlicher Dank gilt natürlich all den kreativen Geistern, die mit ihren Designs und Beiträgen die Neo.Fashion. erst zu dem machen was sie ist:
Ein multidisziplinäres, kreatives und diverses Mode Event junger Nachwuchsdesigner:innen während der Berlin Fashion Week, dass fördert, verbindet und mit Spannung in die Zukunft blicken lässt. Danke auch an alle Gäste und das Publikum. Wir freuen uns jetzt schon darauf, euch im nächsten Jahr wieder zu begrüßen!