Kultur, Kiez und das Lorbeerkranz-Logo: Matias Bognanni über die Energie von Fred Perry Hamburg

Im Herzen von Hamburgs kreativem Schanzenviertel leitet Matias Bognanni einen Fred Perry-Laden, der ebenso architektonisches Kleinod wie Einzelhandelsraum ist. Er versteht sich als „Gastgeber aus Leidenschaft“ und verbindet exzellenten Service mit der alternativen, künstlerischen Energie des Viertels. Gegenüber Fashionunited beleuchtet er das Mindset der Marke und erklärt, warum die perfekte Uniform – angefangen bei einer klassischen Harrington-Jacke – das ultimative Werkzeug für Selbstbewusstsein ist.

Fred Perry ist eine Uniform für verschiedene Subkulturen. Was bedeutet es für dich persönlich, wenn du morgens deinen Lorbeerkranz anlegst?

Wenn ich Fred Perry trage, fühle ich mich selbstbewusster. Ich habe eine echte Obsession mit der Harrington-Jacke (Made in England) – ich könnte sie jeden Tag tragen. Für mich ist sie die perfekte Uniform: zeitlos, schlicht und schick.

Was hat dich ursprünglich mit der Marke verbunden und wie hat sich diese Beziehung durch deine Arbeit im Einzelhandel entwickelt?

Ich bin in einer Familie aufgewachsen, in der Tennis zum Alltag gehörte, daher denke ich, dass meine Affinität zu Fred Perry ganz natürlich daraus entstanden ist. Tennis und Mode waren schon immer zwei meiner größten Leidenschaften, und Fred Perry ist eine jener Marken, die beide Welten perfekt vereint. Durch meine Erfahrungen im Einzelhandel ist meine Verbindung zur Marke noch stärker geworden. Ich begann, nicht nur die Ästhetik zu schätzen, sondern auch die Identität, das Erbe und die Haltung hinter Fred Perry. Dadurch habe ich die Marke viel persönlicher wahrgenommen – weit über den reinen Modeaspekt hinaus.

Jeder Fred Perry-Store hat seinen eigenen Charakter. Wie würdest du die Identität deines Ladens beschreiben?

Der Store befindet sich im Schanzenviertel, einem jungen, alternativen und künstlerischen Viertel voller Cafés, Restaurants und kreativer Energie. Der Laden fügt sich perfekt in die Atmosphäre der Gegend ein. Er befindet sich in einem alten Gebäude mit wunderschönen Säulen am Eingang, hohen Decken und dem Originalboden, was dem Raum viel Charakter verleiht. Im Inneren schafft die Mischung aus roten und blauen Wänden eine einzigartige Atmosphäre, die sowohl zeitlos als auch einladend auf neugierige Besucher:innen wirkt.

Wie interagieren Kund:innen heute im Store mit der Marke im Vergleich zu der Zeit, als du angefangen hast?

Ich bin Gastgeber aus Leidenschaft und versuche immer, dieses Gefühl von Wärme an mein Team und an jeden, der den Laden betritt, weiterzugeben. Im Vergleich zu meinen Anfängen setzen sich Kund:innen heute viel persönlicher und emotionaler mit der Marke auseinander. Sie interessieren sich nicht nur für die Kleidung selbst, sondern auch für die Kultur, die Identität und den Lifestyle hinter Fred Perry.

Im Store versuchen wir, ein Erlebnis zu bieten, das echten, hochwertigen Kund:innenservice mit Wissen über die Geschichte und das Erbe der Marke verbindet. Dieser Mix hilft dabei, eine tiefere Verbindung aufzubauen, sodass Kund:innen nicht nur einkaufen, sondern wirklich verstehen, wofür Fred Perry steht.

Inwieweit prägt die Kultur die Art und Weise, wie Kund:innen Fred Perry betrachten?

Die lokale Kultur und Musik haben einen starken Einfluss darauf.. In letzter Zeit tragen viele junge Leute in der Stadt vermehrt Track Jackets, weil deutsche Rapper:innen und Sänger:innen sie in den sozialen Medien präsentieren. Fred Perry war schon immer mit Musik und Subkulturen verbunden, daher sehen die Menschen die Marke als mehr als nur Mode – es ist eine Ausdrucksform.

Kannst du einen Moment teilen, in dem der Store zu einem echten Gemeinschaftsort wurde?

Ein unvergesslicher Moment war, als wir Besucher:innen aus Berlin bei uns hatten, die als Fashion Stylists in der Musikindustrie arbeiteten. Sie kamen in einer Mischung aus Vintage-Sportswear und zeitgenössischem Street Style in den Laden, und was als einfaches Gespräch begann, entwickelte sich schnell zu einer langen Diskussion über Musik, Mode und die Zusammenarbeit mit Craig Green.

Sie erzählten Geschichten über das Styling von Künstler:innen und darüber, wie Mode genutzt wird, um Identität und Kultur auszudrücken. Die Atmosphäre im Laden war kreativ und energiegeladen, fast wie ein kleiner kultureller Treffpunkt und weniger wie ein Verkaufsraum.

Wie baust du Produktkompetenz auf, während du diesen lässigen Ton im Store behältst?

Indem ich natürliche Gespräche mit Kund:innen führe, anstatt zu formell zu klingen oder Verkaufsfloskeln zu verwenden. Ich teile mein Wissen über die Produkte, Materialien und Kollaborationen auf eine entspannte und nahbare Weise.

Was ist das gemeinsame Mindset, das die Retail-Teams in ganz Europa verbindet?

Bei Fred Perry teilen alle das „Match Fit“-Mindset. Es geht darum, bereit, selbstbewusst und authentisch zu sein – so, als würde man den Court oder die Bühne betreten, um zu performen, ohne alles zu zerdenken. Und natürlich die Leidenschaft für Mode.

Wie hat Fred Perry deine Entwicklung vom Verkaufsraum bis hin zur Führungsposition unterstützt?

Ich bin seit 20 Jahren im Einzelhandel tätig und habe in verschiedenen Positionen und Ländern gearbeitet. Im letzten Jahr hatten wir Schulungen und kontinuierliche Entwicklungsprogramme, um unsere Management- und Führungskompetenzen zu verbessern und besser zu verstehen, was unser Team und unsere Kund:innen brauchen. Fred Perry bietet zudem starke Unterstützung aus dem Londoner Headquarter, und mein Team macht die Arbeit einfacher und angenehmer.

Welche persönliche Eigenschaft hinterlässt bei dir den stärksten Eindruck, wenn jemand darüber nachdenkt, sich dem Team anzuschließen?

Es geht vor allem um eine positive Einstellung und echte Arbeitsmotivation. Ich schätze Begeisterungsfähigkeit und eine authentische Leidenschaft für Styling und Mode.