Die Streetwear braucht eine neue Narrative

Es kommt eine Zeit, in der jeder Trend oder Look in der Mode zur Selbstverständlichkeit wird, und wir zur nächstbesten Sache übergehen. In den späten 1940er Jahren herrschten formelle Kleidung und Haute-Couture-Ästhetik über die populäre Mode. Diese Ideen und Looks dominierten die Modewelt und trugen zum Wachstum der Konfektionsware bei, die die Kunden schließlich mehr nachfragten – luxuriöse Mode, aber dennoch zugänglich und preisgünstig. Dann kam natürlich auch der Trickle-Down-Effekt. Die europäischen Modehäuser kreierten etwas Extravagantes, das seinen Weg in die amerikanischen Boutiquen und Kaufhäuser fand, das dann letztendlich zu erschwinglicher Mode wurde.

In der gesamten modernen Geschichte war auch die zeitgenössische Mode reaktionär. Da war die Hippie-Bewegung der sechziger Jahre, der Disco-Look der siebziger Jahre, die Betonung auf teure Kleidung der achtziger Jahre, dann kamen die 90er Jahre, auch bekannt als der Aufstieg der Streetwear-Bewegung. Es ist besonders schwierig, die genauen Ursprünge der Streetwear-Bewegung aufzuzeigen, aber sie scheint mehr im Untergrund begonnen zu haben. Wie viele Dinge mit kulturellen Einfluss in den Vereinigten Staaten, begann es als Teil einer Kultur der jungen, städtischen Minderheitsgemeinschaften. Von Fila Turnschuhen bis Tommy Hilfiger Sweatshirts, viele amerikanische Marken haben diesen Gemeinden zu verdanken, dass sie erfolgreich sind.

Streetwear muss sich dem nächsten Jahrzehnt anpassen

Dann kam der Aufstieg des Hip-Hop. Hip-Hop-Musikvideos waren bekannt für ihre blinkenden Stars, deren Bekleidung von Air Force Ones bis hin zu Gucci-Sweatshirts reichte. Als Hip-Hop seinen Weg zu einem der meistgehörtesten Musikrichtungen der Welt machte, waren die Einflüsse von anderen Musikrichtungen bis hin zur Mode spürbar. Die Streetwear-Bewegung hatte sich von einer Subkultur zur DNA von Marken entwickelt, wie Virgil Ablohs Off-White, das ihn bekannt gemacht hat.

Es hat auch die Ästhetik von Luxusmarken wie Givenchy, Balenciaga und Fendi verändert. Im Jahr 2018, als Fendi mit Fila zusammenarbeitete, war klar, dass die Streetwear-Kultur zur dominierenden Kraft in der Modebranche geworden war, die sowohl die hohen als auch niedrigen Mode-Hemisphären beherrschte. Einer der erschütterndsten Momente in der Mode des letzten Jahrzehnts war es, als Louis Vuitton Virgil Abloh zum Menswear Artistic Director ernannte . Abloh nahm schnell Ästhetik von Louis Vuittons Herrenmode auf und machte aus einer traditionelle Pariser Luxusmarke, eine Luxusmarke für Streetwear, die bereit für das nächste Jahrzehnt ist. Ironischerweise war es Abloh der in einer Mitteilung erklärte, dass die Streetwear in diesem Jahrzehnt sterben würde.

Während die einen anderer Meinung waren und andere so taten, als hätte er ein Sakrileg begangen, war klar, dass es für die Modeindustrie an der Zeit war, ein seit langem notwendiges Gespräch zu führen: Streetwear braucht eine neue Narrative. Die Möglichkeit, dass die Streetwear ganz und gar sterben würde, scheint weit hergeholt, aber sie muss sich anpassen. Was kommt nach Athleisure und urbaner Mode als nächstes?

Auf der New Yorker Modewoche bot das Label Dirty Pineapple eine neue Narrative an, in der es auf moderne Stadtbewohner blickt, um eine neue Streetwear-Ästhetik für dieses Jahrzehnt zu schaffen. Die Anzüge brauchen keine Krawatten, die Geschlechternormen werden in den Wind geschlagen, ohne dass die Damenbekleidung nur wie von den Jungen geliehen aussah, und die Farbkombinationen waren seltsam und aufregend. Es ist die Aufgabe der Streetwear, Grenzen zu überschreiten, und hier war eine Möglichkeit, wohin es für sie gehen könnte.

Nachhaltigkeit ist auch in diesem Jahrzehnt die Richtung, in die es für alle Modemarken und Trends hingehen könnte. Fast-Fashion-Labels wie Pelzmarken verkaufen die Botschaft der Nachhaltigkeit, denn wie auch die Verbraucher oft erinnert werden, haben wir nur noch so lange Zeit, um den Planeten zu retten. Wenn Streetwear auf den Zug der Nachhaltigkeit aufspringen kann, wird sie mit Sicherheit weiter gedeihen.

Dann kommt die Entwicklung der Ästhetik. Während Athleisure in den letzten zehn Jahren die Ästhetik der Streetwear stark beherrschte, scheint es in diesem Jahrzehnt viel mehr um Vintage zu gehen. Seien Sie nicht überrascht, wenn Sie sehen, wie die Verbraucher Alexander-Wang-Jogger mit günstigen Blazern kombinieren. Die Ästhetik der fünfziger, sechziger, siebziger und achtziger Jahre wird zurückkehren, aber in einer überarbeiteten Art und Weise – nicht wie sie im Secondhand-Laden abgegeben und von einer preisbewussten, stilbewussten Fashionista gefunden werden könnte.

Dieser Artikel wurde zuvor auf FashionUnited.com veröffentlicht.

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Foto 3: us.louisvuitton.com
Foto 4: Agentry PR
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